Фильмы HD качества

Армагеддон

wadim777 — Mon, 04 Jun 2012 14:39:37 GMT

«Меланхолия» впереди планеты всей

wadim777 — Mon, 09 Jan 2012 16:57:35 GMT

Общество кинокритиков США назвало фильм Ларса фон Триера лучшим в 2011 году.

В других номинациях призы распределились так: лучшим режиссером стал Теренс Малик, снявший «Древо жизни», лучшим актером - Брэд Питт (за роль в картине «Человек, который изменил всё»), лучшей актрисой – Кирстен Данст (за роль в фильме «Меланхолия»), лучшим актером второго плана – Альберт Брукс, сыгравший в «Драйве», лучшей актрисой второго плана – Джессика Честейн, снявшаяся сразу в трех кинохитах прошедшего года («Древе жизни», «Укрытии» и «Прислуге»). Иранская картина «Развод Надера и Симин» была отмечена за лучший сценарий и названа лучшим фильмом на иностранном языке.

Файна Юкрайна

wadim777 — Sun, 01 Jan 2012 21:17:34 GMT

Женская доля

wadim777 — Mon, 05 Dec 2011 10:42:20 GMT

Итак, права на полнометражное явление Терминатора вновь оказались в руках женщины. Наследница компании Oracle и глава независимой киностудии Annapurna Pictures Меган Эллисон легко обошла студию Lionsgate в споре за наследство Джеймса Кэмерона, предложив нынешним правообладателям около 20 миллионов долларов за право снять два фильма о киборге из будущего. Известие вызвало неоднозначную реакцию фанатов франшизы. Однако всем критикам стоит вспомнить, что у истоков ее стояла именно женщина.

В далеком теперь уже 1982 году никому неизвестный Джеймс Кэмерон безуспешно пытался пристроить сценарий фильма о киборге, явившемся из будущего, чтобы уничтожить в зародыше человека, который возглавит борьбу с восставшими после ядерного Апокалипсиса машинами. Идея казалась настолько бредовой, что даже собственный агент Кэмерона не решился предложить ее крупным голливудским студиям. За что и был уволен.

Но затем текст попался на глаза ассистентке знаменитого продюсера Роджера Кормана Гейл Энн Херд, которая оценила потенциал бывшего водителя грузовиков. Оценила в буквальном смысле этого слова, предложив Кэмерону продать права на Терминатора... за один доллар. Со своей стороны Херд гарантировала продюсерскую поддержку, обещала задействовать все свои связи в киноиндустрии и, главное, закрепить за Кэмероном пост режиссера будущего фильма. Будущий создатель самых кассовых картин в истории кинематографа согласился.

Кэмерон и Херд заручились поддержкой киностудии Orion, согласившейся стать дистрибьютором фильма с условием, что партнеры самостоятельно найдут источник финансирования их проекта. Им стала независимая киностудия Hemdale Pictures, выделившая всего четыре миллиона долларов на производство картины.

Что произошло потом, известно всем. Джеймс Кэмерон снял фильм, который не только дал старт грандиозным карьерам самого режиссера и Арнольда Шварценеггера, но стал классикой фантастического кино и удостоился места в Библиотеке Конгресса США как национальное достояние.

В дальнейшем сотрудничество Гейл Энн Херд и Джеймса Кэмерона, трансформировавшееся после выхода "Терминатора" в брак, продолжилось. Именно Херд стала продюсером фильмов "Чужие", "Терминатор 2: Судный день" и "Бездна". На ее счету также и не связанные с Кэмероном блокбастеры, вроде "Пика Данте", "Армагеддона" и "Невероятного Халка". Словом, в организаторском таланте и чутье этой даме отказать совершенно невозможно.

И вот теперь судьба всей франшизы вновь оказалась в руках женщины. История повторяется почти в точности. На счету Меган Эллисон несколько не очень известных картин, но есть определенное влияние и связи, а также самое главное - средства для реализации ее проектов. К тому же, стоит учесть, что "Терминатор" никогда не принадлежал голливудским мейджорам, а находился во власти независимых, подчас даже не связанных с кинематографом компаний, вроде компании Halcyon. Следовательно горевать о проигрыше Lionsgate вряд ли имеет смысл.

Да, без участия Джеймса Кэмерона перспектива двух продолжений, права на которые получила Эллисон, представляется туманной. Но, в конце концов, Арнольд Шварценеггер снова в деле, и, кто знает, может быть новая хозяйка Терминатора решит пригласить в проект и других участников первых двух фильмов. А тогда может произойти все, что угодно. Даже настоящее возвращение кибернетического организма Т800, отправленного системой Скайнет, которая, кстати, тоже олицетворяет собой, скорее, женское начало, в прошлое.

И вот еще один любопытный факт.

Уже после выхода первого "Терминатора" один из сценаристов популярного в середине 60-х годов телевизионного сериала "Внешние пределы" подал в суд на кинокомпанию Orion, утверждая, что сценарий фильма является плагиатом. Заявление было весьма спорным, но руководство студии, не верившее в кассовый успех своей картины и стремившееся избежать любых осложнений, пошло на сделку с истцом, указав его имя в титрах.

Фамилия сценариста была... Эллисон. Никаких родственных связей с Меган Эллисон у него нет, просто совпадение, которые часто бывают пророческими.

Непрощенный Джон Рэмбо

wadim777 — Mon, 05 Dec 2011 10:37:21 GMT

Понять логику иных прославленных кинематографистов совсем непросто. Сначала они со всей твердостью отстаивают одну точку зрения, затем с легкостью достойной балерин Большого театра пропагандируют прямо противоположную. Иногда, как в случае с Майклом Бэем, который то противился стереоскопии, то стал ее яростным сторонником, все заканчивается уже в первом цикле. Но бывает, что такие метания продолжаются годами, как в случае с Сильвестром Сталлоне и Джоном Рэмбо.

После успеха четвертого фильма о прославленном ветеране, подтвердившего повышенный интерес зрителей старшего поколения к Джону Рэмбо, продолжение его истории было вполне ожидаемо. И действительно, уже через несколько месяцев после премьеры Сталлоне объявил, что готов бросить своего героя в последний бой. Утверждалось также, что действие финальной части будет происходить в штате Аризона, куда Рэмбо возвращается после ликвидации супостатов в бирманских джунглях.

А потом стало происходить странное.

В начале 2009 года Сталлоне сделал неожиданное заявление, суть которого сводилась к следующему: "Рэмбо 5" не будет типичным военным боевиком, а сам режиссер и исполнитель главной роли намерен поэкспериментировать с жанрами. Что подразумевалось под этими "экспериментами", Сталлоне тогда не уточнил, предоставив всем поклонникам не знавшего слов любви ветерана фантазировать на эту тему.

Предположения о том, что пятая часть фильма станет мюзиклом или мелодрамой, были явно несостоятельными. Представить Джона Рэмбо, распевающего с хором афганских боевиков под Кандагаром, или обретающего любовь всей жизни с помощью сети Facebook, было совершенно невозможно. Не подходила также комедия, фэнтези, мистика и семейный фильм. Оставалась лишь брутальная фантастика в стиле "Хищника" и других известных образцов жанра.

В августе того же года последовало новое заявление, проливающее свет на сюжет. Оказалось, что Джон Рэмбо действительно вернется на родину, а воевать ему придется с мексиканскими наркокартелями, похищающими людей на границе США и Мексики. Сообщалось также, что съемки должны начаться весной 2010 года, сразу после выхода "Неудержимых". То есть зрителей снова ждал банальный военный боевик?

Но это был еще не конец.

Буквально через неделю обещание Сталлоне вновь обрело силу. Сообщалось, что "Рэмбо 5" станет чистой фантастикой, а главному герою предстоит охотиться на почти бессмертного монстра, вырвавшегося из военной лаборатории на Аляске. Затем еще через пару месяцев Сталлоне вновь изменил вектор развития франшизы, вернув ее к войне с наркоторговцами из Мексики.

Словом к началу 63-го Каннского кинофестиваля решительно никто уже не понимал, что будет с Джоном Рэмбо дальше, но тем не менее студия Millennium Films устроила презентацию пятой серии, пообещав ее премьеру во второй половине 2011 года. А затем Сильвестр Сталлоне и вовсе объявил Рэмбо "покойником", гарантировав, что никакого продолжения, во всяком случае с его участием, не будет.

Тут бы и закончилась вся эта занимательная чехарда, если бы не откровение сценариста "Конана-варвара" Шона Худа. В одном из последних интервью он рассказал, что уже подготовил черновой вариант сценария фильма под названием "Рэмбо: Последний бой". Более того, инициатором его создания был сам Сталлоне, передавший ему еще в прошлом году несколько страниц текста, зафиксировавшего его идеи по поводу развития франшизы. По утверждению Худа, события "Рэмбо 5" действительно будут происходить в США, но речь идет не о боевике, а о чистейшей драме в стиле "Непрощенного" Клинта Иствуда.

Когда Сильвестр Сталлоне планирует завершить историю Джона Рэмбо, неизвестно. Впереди у него сразу несколько проектов, среди которых самым приоритетным является "Неудержимые 2". Вполне возможно, мы станет свидетелями новых творческих метаний, в результате которых Рэмбо отправится покорять глубины океана, или станет донором ДНК для клонов из седьмого эпизода "Звездных войн".

Но, на мой взгляд, самому Сталлоне стоит вспомнить про альтернативную концовку "Первой крови", в которой солдат, который просто хотел вернуться домой, погибает. Быть может, прославленному ветерану стоит уйти не на покой, а в мир иной в последней схватке не с безликими боевиками, а с системой, породившей его?

Уйти в зените славы, став олицетворением первых строк Конституции США: "Мы, народ Соединенных Штатов, в целях образования более совершенного Союза, утверждения правосудия, обеспечения внутреннего спокойствия, организации совместной обороны, содействия общему благосостоянию и обеспечения нам и нашему потомству благ свободы..". И так далее.

Эпоха римейков и сиквелов

wadim777 — Mon, 05 Dec 2011 10:34:03 GMT

Начнем сразу с главного. Эра римейков и сиквелов, которые в последнее время частенько становятся причиной разговора о кризисе идей в кинематографе, началась не сегодня. И даже не вчера. Многие очень известные кинопроекты, считающиеся ныне едва ли не классикой, являются как раз столь порицаемыми зрителями продолжениями и новыми версиями. Отличие "того" кинематографа от "нынешнего" заключается лишь в скорости клонирования и утилизации идей.

Естественно, речь идет в первую очередь о Голливуде - самой эффективной на сегодняшний день фабрике мировой киноиндустрии, подарившей миру понятие "блокбастер", и создавшей столь привычное ныне явление как "широкий прокат".

Нынешнее поколение зрителей уже не ориентируется на Золотой век Голливуда - времена знаменитых мюзиклов, не менее знаменитых гангстеров и первых зарниц грядущей сексуальной революции. Даже популярные фильмы 60-х, когда на смену роскошным кинозвездам пришли бунтари в кожаных косухах, и стали активно развиваться такие жанры как "фантастика" и "хоррор", практически неизвестны тем, кто ныне обеспечивает львиную долю кассовых сборов.

Для этого поколения безусловными авторитетами являются лишь так называемые семидесятники - целая плеяда талантливых режиссеров и актеров, создавших самые известные фильмы последних 40 лет, и до сих пор стоящих у голливудского руля. Но так ли уж оригинальны были они в своем творчестве? Весьма спорный вопрос.

В качестве примера стоит взять наиболее продуктивный, по мнению большинства критиков современного кинематографа, период, скажем, с середины 70-х по конец 80-х годов. А в качестве критериев для отбора использовать кассовые сборы и престижные награды, подтверждающие зрительскую любовь и признание профессионалов.

Итак.

В 1974 году вышел фильм, который занял шестое место в списке самых кассовых проектов американского проката, удостоился шести премий "Оскар" и был позже включен в список 100 лучших картин всех времен Американским институтом кино. Естественно, речь идет о второй части "Крестного отца", которая, к слову, стала первым в истории сиквелом, удостоившимся награды Киноакадемии.

В этом же году зрители увидели уже третью по счету версию фильма "Великий Гэтсби", снятую по мотивам произведения Френсиса Скотта Фицджеральда. Очередной римейк удостоился двух "Оскаров" и занял девятую строчку в рейтинге самых кассовых кинопроектов.

В 1976 году состоялась премьера знаменитого мюзикла "Звезда родилась", в котором главные роли сыграли Крис Кристофферсон и Барбара Стрейзанд. Фильм получил пять "Золотых глобусов", четыре номинации на "Оскар" и стал вторым самым кассовым проектом года. Надо ли говорить, что это также был римейк, причем, уже второй по счету?

А на пятом месте в этом же списке оказался римейк "Кинг Конга", вольно пересказывающий сюжет классического фильма 1933 года. Картина не только получила "Оскар" за спецэффекты, но и дала старт карьере Джессики Ланж, попутно укрепив звездный статус Джеффа Бриджеса. К слову, этот фильм сам в свою очередь в дальнейшем породил весьма посредственный сиквел.

Ну, а после успеха "Челюстей" и "Новой надежды", которые и предопределили будущую победу американского кинематографа над всеми остальными, производство римейков и сиквелов стало поистине массовым. Бесчисленные "Рокки", "Восставшие из ада", "Звездные пути", и "Супермены", не вызывавшие стонов о "кризисе идей" триптихи "Назад в будущее", "Рэмбо" и "Индиана Джонс".

Помнит ли кто ныне, какая роль обеспечила первую номинацию на "Оскар" всеми нами любимой Сигурни Уивер? Правильно - роль Эллен Рипли в "Чужих", являвшихся, естественно, сиквелом. Ну, а про количество эпизодов "бондианы", вышедших в этот период и вовсе говорить ни к чему.

Одним словом, те, кто склонны считать эксплуатацию старых идей диагнозом современного им кинематографа, просто никогда не давали себе труда действительно разобраться не только в причинах этого явления, но даже и в истории.

И если с историей мы хоть сколько-нибудь разобрались, то причины начавшегося отнюдь не сегодня засилья сиквелов и римейков чрезвычайно прозаичны. Глубокая интеграция различных ветвей развлекательной индустрии - явление совершенно незнакомое отечественным потребителям - делает существование "долгоиграющих" франшиз абсолютно неизбежным. Линии игрушек, видеоигры, телевизионные программы, парки развлечений, сувенирная продукция, - все это, усиленное ураганным развитием он-лайн технологий и помноженное на глобализацию и открытие новых рынков, и определяет все возрастающий спрос на очередные продолжения и переосмысления.

Ведь право же, если бы нам, зрителям, они так уж надоели, то в 2011 году не появились бы на свет сразу три новых фильма-миллиардера, каждый из которых был сиквелом.

Прозревший будущее

wadim777 — Mon, 05 Dec 2011 10:30:27 GMT

"В то время как подавляющее большинство людей просто воспринимает реальность, он видел потенциал развития в каждой вещи, к которой прикасался. Он никогда не изменял своей миссии. Его наследием человечество будет пользоваться еще долгие годы". Эту краткую и исчерпывающую характеристику дал Джордж Лукас своему другу и партнеру Стиву Джобсу. Человеку, без которого вся современная развлекательная индустрия была бы совсем иной.

Оставим в стороне биографию Джобса, его изгнание из созданной им компании Apple и триумфальное возвращение, не будем перечислять линейки устройств, столь ненавидимых "продвинутыми пользователями" и обожаемых всеми остальными, не станем подвергать анализу целые культурные пласты и мировоззрение, сформированные в мире под влиянием его идей.

Просто вспомним лишь один эпизод, который оказал колоссальное влияние на современный кинематограф, дающий представление о способностях этого человека не только прозревать, но и определять направление прогресса.

Это случилось в 1986 году, когда Джобс, проигравший борьбу с советом директоров Apple и уволившийся из компании, заключил соглашение, которое позже было названо "самой кошмарной сделкой в истории киноиндустрии". Кошмарной не для самого Стива Джобса, а для Джорджа Лукаса.

Основатель Apple купил у Лукаса частичку его империи под названием Graphics Group - компанию, занимавшуюся созданием цифровых спецэффектов. Создателю "Звездных войн" просто некогда было заниматься ее развитием и он уступил то, что в последствии стало студией Pixar за... пять миллионов долларов.

Через несколько лет реорганизованная Джобсом компания заключила соглашение с Walt Disney о производстве полнометражных компьютерных мультфильмов. Так, на свет появились "История игрушек", "Приключения Флика", "Корпорация монстров" и другие анимационные шедевры, которые превратили студию Pixar в безусловного лидера в своем секторе киноиндустрии.

Именно Стив Джобс убедил руководство Walt Disney отказаться от практики выпуска мультфильмов в осенний сезон, который традиционно считается "низким", и перенести крупные релизы на лето. Он был уверен, что проекты его студии способны на равных конкурировать с главными блокбастерами года. Это также позволило партнерам изменить "окно" выпуска лицензионные копии мультфильмов. Отныне они стали поступать в продажу в канун Рождества, что немедленно сказалось на рентабельности.

В 2006 году Стив Джобс продал студию Pixar компании Walt Disney за... 7,4 миллиарда долларов. Эта сделка превратила основателя Apple в главного частного акционера "мышиного дома", коим он оставался до самой своей смерти.

И последнее. На посту генерального директора крупнейшей IT-компании мира, капитализация которой достигла в 2011 году 300 миллиардов долларов, Стив Джобс получал 1 (один) доллар в год. Безусловно, он был очень состоятельным человеком, не нуждавшимся в столь любимых большинством глав корпораций бонусах. Но сам этот факт очень многое говорит о нем, не только как о менеджере, но и как о человеке.

Джобс любил повторять, что в жизни он предпочитает руководствоваться простым правилом великого хоккеиста Уэйна Гретцки: "Я качусь туда, где шайба может оказаться в следующий момент, а не туда, где она уже побывала".

Проклятье дома в Беверли-Хиллз

wadim777 — Mon, 05 Dec 2011 10:29:14 GMT

Бретту Рэтнеру посчастливилось дважды войти в историю. Вначале его неожиданно пригласили стать одним из продюсеров очередной церемонии "Оскар", затем столь же внезапно отправили в отставку после ряда весьма странных публичных выступлений. Такого конфуза в истории главной кинопремии мира еще не случалось. Но Рэтнер не первый рулевой "Оскара", подвергшийся столь единодушному осуждению со стороны Киноакадемии. До этого момента самой скандальной считалась церемония 1989 года, за организацию которой отвечал продюсер Аллан Карр. Удивительно, но судьбы Рэтнера и Карра странным образом переплетаются.

В свое время Аллан Карр, известный в Голливуде не только как продюсер очень успешного мюзикла "Музыку не остановить", но и как хозяин роскошных вечеринок для звезд, проходивших в его поместье "Hilhaven Lodge" в Беверли-Хиллз, получил предложение заняться постановкой 61-й церемонии не случайно. В конце 80-х "Оскар", как и теперь, нуждался в "свежей крови", и киноакадемики рассчитывали, что склонный к экстравагантным выходкам Карр сможет осуществить столь желанное "переливание".

Однако то, что в итоге произошло на сцене концертного зала Shrine, не ожидал никто. Сидевшим в первых рядах именитым гостям и миллионам телезрителей запомнилась не победа "Человека дождя", а ужасающие музыкальные номера, которыми Карр наполнил шоу, как бочку мазутом. Чего стоило одно вступление, во время которого в декорациях популярного среди голливудских звезд ночного клуба Cocoanut Grove исполнялась песенка "У меня есть прекрасная связка кокосиков", а артистка в костюме Белоснежки призывно виляла бедрами под музыку "Гордячка Мэри".

Одним словом, Аллан Карр, не мудрствуя лукаво, просто решил перенести на сцену события одной из своих разухабистых вечеринок, не приняв во внимание ни академичность момента, ни предъявляемые к организации таких мероприятий высокие требования. Это была настоящая катастрофа.

Чуть позже группа самых маститых членов Киноакадемии, включая ее бывшего президента Грегори Пека, подписали открытое письмо, в котором выразили свое возмущение и извинились перед киноиндустрией. Еще чуть позже компания Walt Disney подала в суд на создателей шоу из-за незаконного использования образа Белоснежки. На карьере Карра в Голливуде был поставлен жирный крест, а звезды кино перестали приезжать в "Hilhaven Lodge". В 1999 году Карр скончался.

Примечательно, что сразу же после назначения на должность продюсера очередной церемонии "Оскар" Бретт Рэтнер вспомнил об опальном коллеге и в одном из интервью выразил надежду на то, что "Аллан хорошенько посмеется на небесах, глядя на шоу, которое он собирается поставить". Увы, этому не суждено было сбыться.

Всего за одну неделю Рэтнер умудрился сделать несколько вызывающих заявлений, которые никто, кроме него, не смог воспринять как шутку. Сначала в программе Говарда Стерна он рассказал сколько раз он "трахал" актрису Оливию Мун, и какие "огромные у него яйца". Затем он поведал, как отправил Линдси Лохан на медкомиссию, чтобы проверить, "нет ли у нее заболеваний, передающихся половым путем". И наконец, признал в себе "лучшего в мире специалиста по оральному сексу". Киноакадемия хранила молчание.

Но чаша терпения имеет особенность переполняться. На пресс-конференции, посвященной выходу комедии "Как украсть небоскреб" Рэтнер, видимо, находившийся в эйфории от своего нового статуса, сообщил журналистам, что репетиции перед съемками - удел "гомиков". На следующий же день он был отправлен в отставку.

И вот тут как раз и стоить вспомнить странное переплетение судеб Аллана Карра и Бретта Рэтнера.

Дело в том, что продюсер 61-й церемонии "Оскар", на потустороннее внимание которого так рассчитывал продюсер 84-й церемонии, вряд ли бы сильно смеялся, слушая измышления своего последователя о "гомиках". Как минимум потому, что он сам не скрывал своей нетрадиционной сексуальной ориентации.

И последнее. Бретт Рэтнер последние несколько лет живет в том самом поместье "Hilhaven Lodge", познавшем взлет и падение Аллана Карра.

Автор: andrew

P.S. Эдди Мерфи отправился вслед за Бреттом Рэтнером.

Любопытство Джеймса Кэмерона

wadim777 — Mon, 05 Dec 2011 10:25:35 GMT

26 ноября 2011 года с космодрома на мысе Канаверал стартовала ракета-носитель Atlas 5, несущая на борту самый крупный и совершенный самоходный аппарат, который когда-либо запускался человечеством в космос. В августе 2012 года после серии сложных маневров он должен опуститься на поверхность Марса и отправиться на поиски следов органической жизни. Какое отношение имеет первая за восемь лет и, возможно, самая важная экспедиция к Красной планете к кинематографу? Самое прямое. В создании оборудования для марсохода под названием "Любопытство" принимал участие Джеймс Кэмерон.

После оглушительного успеха "Аватара", заработавшего в прокате больше, чем некоторые мировые державы тратили за год на свои космические программы, чем еще мог удивить мир такой человек, как Кэмерон? Естественно, участием в реальном исследовании глубокого космоса. И для этого как нельзя лучше подходил амбициозный проект NASA под названием Mars Science Laboratory, целью которого была отправка марсохода нового поколения на смену перевыполнившим свои планы Spirit и Opportunity.

Тут стоит вспомнить трогательную историю присвоения имени очередному покорителю Марса. В свое время NASA объявила конкурс, в котором могли принять участие все американцы. В итоге, победу одержала ученица шестого класса из Канзаса, предложившая назвать марсоход Curiosity, то есть "Любопытство". Примечательно, что полная стоимость миссии составила 2,5 миллиарда долларов, то есть она оказалась меньше сборов "Аватара" в мировом прокате.

Джеймс Кэмерон не хотел ограничиваться лишь ролью так называемого "общественного исследователя", то есть принимать участие в некоторых не слишком научных экспериментах, которые "Любопытство" должен был проводить на Марсе. Ему требовалось нечто, соответствующее его масштабу и непоколебимой вере в будущее стереоскопии. И он решил ни много, ни мало снять 3D-фильм на другой планете.

С этой целью Кэмерон заключил контракт с компанией Malin Space Science Systems из Сан-Диего, производящей фототехнику и оптику для космических аппаратов, в том числе и для марсохода "Любопытство". Совместными усилиями партнеры должны были создать стереоскопические камеры, способные работать в экстремальных марсианских условиях и при этом снимать видео высокой четкости с частотой не менее 24 кадров в секунду. Руководство NASA дало согласие установить "глаз Кэмерона" на специальной раскладывающейся мачте.

Что именно планировал снимать на Марсе Джеймс Кэмерон мы, к сожалению, не узнаем. В середине 2011 года было объявлено, что партнеры не успевают выполнить все технические требования создателей "Любопытства" к моменту запуска, а следовательно, марсоход отправится в путь, имея на борту стандартный для него набор оборудования. 26 ноября 2011 года ракета-носитель Atlas 5 успешно стартовала.

Через восемь месяцев аппарат должен достигнуть цели, совершить мягкую посадку, и земляне впервые увидят поверхность Марса в недостижимом до этого момента качестве. Увы, не в том, которое столь поразило зрителей "Аватара".

Но не беда. По слухам, уже в недалеком будущем Кэмерон планирует совершить полет на одном из частных космических кораблей. Спецэффекты спецэффектами, но натурных съемок пока никто не отменял.

Кристиан Бейл: "Мы с Крисом положили конец этой эре Бэтмена"

wadim777 — Mon, 05 Dec 2011 10:24:30 GMT

Исполнитель роли Бэтмена в фильме Кристофера Нолана "Темный рыцарь: Возрождение легенды" Кристиан Бейл в интервью ресурсу Enquirer Entertainment поделился мнением о своих коллегах по площадке: Энн Хэтэуэй, Томе Харди и Джозефе Гордоне-Левитте.

Об Энн Хэтэуэй.

"У нас с Энн много общих сцен. Кстати, я присутствовал на ее скрин-тесте. Я тогда сказал Крису, что на пробы на роль Женщины-Кошки приходят такие великолепные актрисы. Лично я, обычно ужасен на прослушиваниях, поэтому, всегда восхищаюсь теми, кто без всякой подготовки и вживания в образ, может сходу продемонстрировать свое видение персонажа. Этот талант я увидел и в Энн. Когда Крис просмотрел скрин-тест, он согласился, что Энн отлично поработала. Вообще, по ряду причин, я считаю, что перед Энн с самого начала стояла самая трудная задача. Например, и потому, что некоторые уверены в том, что роль Женщины-Кошки заранее предопределена. Что касается Бэтмена, то я в определенный момент перестал обращать внимание на посторонние источники информации, и воспринимал только рекомендации Криса, у которого есть свое собственное представление о Вселенной Бэтмена".

О Томе Харди.

"Том Харди – феноменальный актер. Мне очень понравилось работать с ним. Он пашет на всю катушку. Я знаю, Бейн и раньше попадался в фильмах, но, на мой взгляд, Том по крупицам создает новый образ своего героя и пользуется предоставленной ему в этом свободой".

О Джозефе Гордоне-Левитте.

"Джозеф очень загадочный парень. Я посмотрел несколько фильмов с его участием, пока шли съемки. Мне он кажется человеком по-настоящему любящим то ремесло, которым занимается. Он хороший умный парень. Работая в "Темном рыцаре", он постарался на славу".

О Бэтмене.

"Мы закончили съемки несколько дней назад, и я в последний раз снимал плащ Бэтмена. Я думаю, что все производство уже свернули, в общем, все завершено. Мы с Крисом положили конец этой эре Бэтмена".

"Играть Брюса Уэйна было приятно. Мы с самого начала всегда подразумевали, что есть три личности: настоящий Бэтмен, настоящий Брюс Уэйн, скрытый от посторонних глаз, и его публичная версия – плейбой-миллионер".